在声乐学习的过程中有些个需要注意的问题哦,这样才能唱的更好更高更优美。
一,一定要选对老师
除非是自学,找老师的话一定要慎重,因为不称职的老师会带给你无尽的烦恼,很多学习声乐的人因为最初找的老师或许没有经验,或许急于求成,或许自己一知半解,从而养成了不好的习惯,或者错误的方法,最郁闷的是学习的方法有对有错。从而陷入不断的找老师改毛病,形成新毛病这个恶性循环中,使得唱歌这件自己愉悦又陶冶他人的活动成了一件很痛苦的事情。所以选好老师很重要。选好老师一定要避免几个误区。
1,唱得好就教的好。
唱得好说明老师的老师教的好,唱和教完全是两码事,很多大师级的声乐老师都是年轻时唱的好,后来慢慢进入教学领域,因为年龄是唱歌的大敌,唱得好而且要明白唱歌的本质,方法的本质,还要熟悉声乐学习的大致顺序才能作为老师的身份出现。
2.教得好还要用心教,不绕弯子
学好声乐是一件需要时间积累的工作,但并不等于学会唱歌有多难,本人接触的老师就有这样的,本来可有几句话就说的清楚的,非要含含糊糊说的模棱两可,学生去做的时候就会有很大的操作空间来出错,这样就会出现改毛病啊这些问题,上课的周期就会被拉的很久,老师可以多收学费,而且显得学生比较笨了。
3.不是说学费收的越贵,越是名牌学校的老师就一定教的好
收费和老师的经验,语言表达能力,能不能教会学生有很大关系,一位货真价实的老师肯定会经得起市场的检验,名牌大学的老师上课收费高,时间往往也很短,说过来说过去就几句话,往往是凭身份赚钱,建议条件一般的要慎重选择,家庭条件优厚的就一个愿打一个愿挨了。
以上说的几点只是需要注意的哦,当然会有唱得好也教得好,用心教,付出等于学费的老师。
怎么样判断老师教的还不好呢?可以从以下几个方面来判断。
1.上完课以后嗓子没有难受的感觉。
唱歌比说话用的气息要多,不是比说话费嗓子,当你用正确的方法来唱歌的时候并且是适度的唱歌(不超过三个小时),说话会有些异样,但不会有疼痛,干燥,身体紧张这样的情况发生的。如果你学了一段时间嗓子出现了诸多问题,比如喉咙发炎,充血,说话费劲,嗓子疼痛等现象,绝对是危险的信号,说明老师的方法有问题,或者你理解的时候出现了问题。
2.下课以后自己能不能去练声唱歌
很多初学者在下课以后很少练习,原因是怕练错了,怕练错说明没有掌握到方法,如果按步骤循序渐进的话方法是不难掌握的,声乐的学习过程就是不断的练习过程,如果你下课不知道怎么练,说明老师对方法讲的笼统不细致,或者是自己上课时没有认真听。
3.上课时老师每次说的都不一样,或者每次都一样
如果老师在上课的时候每次都让你体会不同的感觉,也不是一个好的现象。唱歌是一个需要身体积极的活动,期间众多身体部位在此活动中扮演不同的角色,最重要的是发声体,共鸣体,动力体。三个部位相互合作才能发出动听的声音,而这三部分在运作的过程中也是有一定顺序的,如果颠倒了顺序就很麻烦,比如共鸣,是方法掌握以后就会自然而然出现的,但如果把共鸣当做方法来追求的话就会适得其反,越来越紧张,越来越没有共鸣。老师如果不断的变化方法的话说明在东补西补,补过来补i过去还是成不了整体。声乐是需要整体构建的。
当然,如果老师每节课都说同样的话也很恼火,因为声乐学习的过程是见序渐进的,老是重复同样的话只能说明不会教或者没有用心教,这种情况在大学课堂上最容易见到,有的老师每次上课总是声音上去,气息沉下来,感觉声音从后脑勺出来,肚子用劲,嘴巴放松,我不晓得你有没有听到过这些,我是听到的。关键是作为一个老师应该告诉学生声音怎么才能上去?气息怎么沉下来?声音怎么样才能做到从后脑勺出来?肚子怎么用劲?嘴巴咋么才能放松?不能那一个结果来要求学生,而是要告诉学生怎么样去做,不然要老师何用。
4.每节课有没有感觉到进步
如果老师方法说的透彻,学生又配合练习的话每天都会有进步的,如果总是出现反复,或者感觉好的时候可以唱好,感觉不好的时候又不会唱,都是对方法掌握不好的原因。问题可能出现在老师身上,也可能是学生理解不到位,关键是如果学生练习了还是效果不好甚至没有效果以致越练越恼火,那就肯定是老师的责任了。声乐老师,说话一定要严谨,因为声乐学习是不像钢琴那样可以看得到摸得到的,所以必须用精炼而准确的语言来引导学生,声乐老师对语言的要求不比律师差哦。
5.自己唱的时候有没有觉得舒服,别人有没有觉得舒服
现在中心开设声乐,钢琴培训
声乐包括大课(十人左右),小组课(3--4人),一对一小课等多种授课方式。
钢琴是一对一小课,可上门授课。